第一名：杜旭东
杜旭东，1956年1月7日出生于北京，是一位闪耀的艺术家，毕业于解放军艺术学院。他以代表作如《神医喜来乐》、《大宅门》和《有话好好说》等著称，是国家一级演员，也是中国内地影视界的珍贵财富。
在众多影视作品中，杜旭东几乎成为了反派角色的象征，他扎实的演技让观众一眼认出。然而，鲜为人知的是，他那标志性的歪嘴并不是经过艺术加工的，而是与生俱来的，这反而为他的表演风格增添了独特的魅力。尽管这在生活中带来了一些不便，但他依然保持着乐观开朗的心态。
2001年，《大宅门》的热播席卷全国，其情节跌宕起伏，人际关系深刻，赢得了观众的广泛赞誉。剧作中，除了斯琴高娃和陈宝国等主角的精彩演绎，杜旭东所饰演的韩荣发一角同样令人难忘，其无赖形象让人愤慨。对于杜旭东而言，演绎这种角色已是驾轻就熟，但他依然不遗余力地进行深入研究，从面部微表情到服装细节，力求达到完美。
随着《大宅门》的热播，杜旭东的演艺生涯达到了巅峰，片约纷纷而至。然而，他的表演过于真实，有时也会引发一些误会和指责。在一次赶火车的过程中，他穿着军装，却被一位大妈误解为“汉奸无赖”。面对这样的指责，他只是淡淡一笑，选择沉默，心理明白解释没有意义。
荧幕上的反派演员，生活中却是家庭的温馨依靠。与妻子携手走过数十载，感情始终如初；女儿也已成长为成年人，接过家业，踏入演艺圈。杜旭东凭借才华与品德，在影视和家庭这两个舞台上，书写着自己独特的辉煌故事。
第二位：矢野浩二
矢野浩二，中文名浩歌，出生于1970年1月21日，来自日本大阪府。他是一位在中国影视界获得显著成就的日本男演员和主持人。其代表作有《小兵张嘎》、《记忆的证明》、《狙击手》等，给中国影视行业带来了深远的影响。
矢野浩二作为在中国最成功的日本演员之一，已参与超过100部影视作品，包括经典的《铁道游击队》等。他在荧幕上常以凶残狡诈的日本侵略者形象出现，给观众留下深刻的印象，令人感到复杂的情感。然而，在镜头之外，他还担任湖南卫视热门节目《天天向上》的主持人，展现了他的多才多艺。
在中国发展了二十多年的矢野浩二，赢得了众多观众的认可与喜爱，但他的历程同样充满了挑战与艰辛。他要面对中日两国人民之间的误解与偏见，犹如风箱里的老鼠，左右为难。尽管为了生计，他不得不演绎一些令他内心感到厌恶的角色，但他始终对表演怀有热爱和执着，渴望通过自己的努力改变外界对日本人的刻板印象，促进两国人民的理解与和谐。
在受到来自日本国内的压力和指责，甚至面临被取消国籍的危机时，矢野浩二仍旧坚定地追随自己的信念与梦想。回国后，他遭遇了公众的强烈反感和暴力事件，但这一切并未使他退却。他深信自己所做的事情是正确的，继续在自己热爱的领域中发光发热。矢野浩二的经历，完美诠释了勇气、坚持与梦想的真谛。
第三名：李明启
李明启，出生于1936年2月20日，来自辽宁省丹东市，是一位在中国内地享有盛誉的女演员，并且是国家一级演员。她的演艺生涯内容丰富，代表作包括《还珠格格》、《双面胶》和《家有九凤》等，这些作品广受欢迎。
在诸多角色中，“容嬷嬷”无疑是李明启最为人所熟悉的形象。在《还珠格格》里，她饰演的容嬷嬷以其狠辣和冷酷深深印在人们心中，尤其是对紫薇施行“针刑”的场景，已成为许多观众童年时期的梦魇。然而，这正好体现了李明启老师卓越的演技和对角色的深刻领悟。
尽管在剧中扮演的是一个令人厌恶的角色，李明启在生活中却是一位温和友善、低调谦逊的老太太。她对工作极为认真，拍摄过程中即使受了伤也始终坚持完成任务，展现了极高的职业素养。比如，在拍摄容嬷嬷被踢飞的场景时，她不小心被背景板击中头部，但仍然坚持拍摄，令人敬佩的敬业精神令人钦佩。
尽管《还珠格格》的热播为李明启带来了不少困扰，但观众对角色的热情投入使她在现实生活中遭遇了误解与排斥。比如，她偶尔打不到车、被菜贩指责，甚至有人向她扔鸡蛋，这些现象充分显示了观众对角色情感的深刻投射。不过，李明启始终保持着沉着冷静的态度，用自己的实际行动体现了她的善良与谦逊。
在节目中，李明启回忆起拍摄《还珠格格》的种种经历，表达了她对工作的热情和对角色的敬重。她提到在饰演紫薇的过程中，甚至连针尖都小心握在手中，生怕会伤到孩子，宁愿自己受伤也要确保其他演员的安全。这种对工作的认真和对他人的关爱令人深感触动。
李明启老师已经逐渐退出了公众的关注，但她那经典的形象将永远铭刻在观众心中。她凭借自身的才华和敬业态度，为中国的影视事业做出了卓越的贡献，并为我们树立了一个值得尊重和学习的榜样。
第四位是潘虹。
潘虹，生于1954年11月4日，籍贯上海，毕业于上海戏剧学院，是中国内地一位备受尊重的表演艺术家。她的演艺生涯历时数十年，以卓越的演技和独特的个性在影视行业中留下了深刻的印象。
提到“恶婆婆”这一角色类型，潘虹无疑是众多观众的首选。在《当婆婆遇到妈》等作品中，她所演绎的恶婆婆形象深深植根于人心。她那严峻的面容、黑框眼镜以及强大的气场，似乎就是为饰演这类角色而生。她将“恶母”这一角色演绎得淋漓尽致，让观众在观看时感到愤怒与无奈，充分展示了她卓越的演技。
根据统计数据显示，过去二十多年里，潘虹已经演绎了超过50个母亲角色，其中近三分之一是“恶母”形象。这一数字不仅显示了她在演艺圈的影响力，也使她成为公认的“恶婆婆”专业演员。然而，令人惊讶的是，潘虹在现实生活中并没有孩子，这样的对比更引发了人们对她的浓厚兴趣和敬仰。
尽管身处复杂多变的娱乐行业，潘虹依然保持着一份难得的清醒与淡定。她从未借助炒作来提升自己，而是脚踏实地地演绎每一部作品，通过作品来证明自己。这样的态度不仅赢得了观众的尊重，也在行业内树立了良好的声誉。
潘虹是一位拥有深厚佛学修养的人。她曾拜上海玉佛寺的方丈真禅法师为师，最终遁入佛门成为居士。这样的选择使她在繁忙的演艺事业之外寻得了一片心灵的净土，也让她更透彻地理解了人生中的纷争与烦恼。如今的她，能够以更为平和和豁达的心态去应对生活中的各种挑战与变化。
总的来说，潘虹是一位才华出众、品德优良的表演艺术家。她凭借自己的勤奋和才华在影视行业取得了卓越的成就，同时通过自己的实际行动展现了真正的优雅与从容。
第五名：于和伟
于和伟，出生于1971年5月4日，籍贯辽宁省抚顺市东洲区，他是中国大陆知名的国家一级演员，且担任北京电影家协会第三届副主席。作为演员，他的职业生涯充满了挑战与成就，凭借其独特的魅力和高超的演技，受到了观众的广泛赞誉。
谈到于和伟，不能不提到他那张被称为“全国人民最讨厌的脸”。然而，正是这张面孔在影视作品中展现了无尽的魅力和多样性。从《三国》中的刘备，到《坚如磐石》中的复杂角色，再到《历史的天空》中的反派万古碑，于和伟通过他的演技展现了什么是名副其实的“剧抛脸”。
在《历史的天空》中，于和伟饰演的万古碑角色可谓经典之作。他通过深邃的内心、复杂的性格以及精湛的演技，将这个角色演绎得淋漓尽致。万古碑冷酷无情、自私狡诈的形象让人愤恨到咬牙切齿，甚至让观众误以为演员本人也有类似的品行。这种深刻的代入感，正是于和伟演技高超的明证。
在现实生活中，于和伟性格温和、谦逊有礼。他对演艺事业的热爱与执着，使他在圈内获得了极高的声誉。尽管很长一段时间内他都处于“戏火人不火”的状态，但凭借对角色的深刻理解和高超的表演技巧，他逐渐在观众心中生根发芽，成为了一个重要的存在。
值得注意的是，于和伟曾两度获得著名导演张艺谋的青睐。这种认可不仅源于他在影视作品中的优异表现，更源于他对演艺事业的执着追求和不断超越自我的精神。如今，于和伟已经成为中国内地影视界的重要人物，他的演艺生涯依然在续写着辉煌的篇章。
第六名：冯远征
冯远征，这个名字在中国影视圈具有重要影响力。1962年11月16日，他出生于北京，家乡位于陕西韩城。他不仅是国内广受尊重的男演员，同时也是国家一级演员，目前担任北京人民艺术剧院的院长、党组副书记和艺委会副主任。此外，他还是第十四届全国政协委员、北京市政协委员，以及北京戏剧家协会第六届理事会的主席。他在演艺界的成就与个人荣誉充分展示了他卓越的地位，并享受着国务院的特殊津贴。
冯远征在他的演艺生涯中创造了众多令人难忘的角色，而观众最为熟悉的无疑是《不要和陌生人说话》中的安嘉和。这个角色几乎成了“家暴男”的象征，他在施暴时的狠厉与冷酷，令无数观众心有余悸，甚至成为许多人的“童年阴影”。冯远征凭借其出色的演技，将安嘉和这一复杂而扭曲的人物形象生动地呈现出来，以至于许多观众在剧外对他产生了误解和敌意。
现实中的冯远征与他在荧幕上的形象完全不同。他是一位温和体贴、对家庭充满关爱的男人，尤其对妻子更是倍加宠爱，成为娱乐圈公认的好男人。这一反差不仅体现了他作为演员的专业素养和塑造能力，也使得他的人格魅力愈加显著。
尽管冯远征因安嘉和这一角色承受了多年的误解与辱骂，但他从未表达过不满。他明白，作为演员的使命在于通过表演打动观众的内心。无论是正面角色还是反面角色都需要竭尽全力去诠释。正是这种对艺术的执着和对角色的深刻洞察，使他成为中国影视圈中的一位杰出人才。
冯远征不仅在演艺界取得了显著的成就，还在戏剧领域扮演着重要的领导角色。他凭借自身的才华与智慧，为中国戏剧的繁荣与发展作出了重要贡献，成为业界公认的榜样和领导者。
第七名：李明 —— “反派专家”的传奇旅程
李明是一位以反派角色著称的男演员，在中国影视行业中颇具声望。他于1966年9月11日出生在新疆库尔勒，虽然来自演艺世家并非他所处的背景，但凭借对表演的热情与坚持，他最终在北京电影学院表演系的进修班接受了系统的培训，从而顺利进入演艺圈。
李明凭借其独特的外貌和卓越的演技，在影视剧中塑造了众多令人印象深刻的反派角色。在《大宅门》中，他扮演了一个狡诈的小人；在《举起手来》中，他则呈现了汉奸的形象；而在《神雕侠侣》中，他演绎了一个恶毒的反派。每一个角色都被他生动地表现出来，令人难以忘怀。他的表演风格别具一格，能够深入挖掘角色的内心，将人物的复杂性和内在矛盾展现得淋漓尽致。
李明在荧幕上的杰出演出，反而使他在现实生活中遭遇了许多尴尬和误解。他因扮演汉奸等恶角而被出租车司机拒载，甚至因外貌“太丑”而吓哭了剧组的女演员，出去买菜时还曾被保安报警。尽管这些经历让李明感到无奈与困扰，但他从中看到了观众对他演技的认可以及对角色的深刻印象。
李明在面对外界的排斥与误解时，依然保持内心的平和。他认为，演员的职责在于通过演绎触动观众的心，不论是正面角色还是反派，都应全心投入去塑造。他乐于在镜头前展现各种人生，也珍视每一次与观众心灵相通的机会。
李明的经历向我们揭示了，优秀的演员不仅需要卓越的演技和天赋，还必须具备顽强的毅力以及对艺术的执着追求。他通过自己的行动生动诠释了真正的演员精神，为中国影视行业树立了一个值得借鉴的榜样。
第八位：颜冠英 —— 影幕内外的“汉奸专家”
颜冠英，生于1946年于山东省济南市，是一位中国影视演员。他凭借独特的表演风格和对角色的深刻刻画，成为观众心中难以磨灭的“汉奸”形象代表。其代表作包括《地下交通站》、《宰相刘罗锅》和《杨光的快乐生活》，充分展示了他卓越的演技和对角色的深入理解。
在《地下交通站》中，颜冠英所饰演的“汉奸贾队长”以其仗势欺人的特征给观众留下了深刻的印象，尤其是那段充满“妈”字的独白，更是被人们称赞为全场最佳台词，迅速成为网络热门梗。这个角色不仅使颜冠英的演技得到了广泛认可，也让他在观众心中树立了“汉奸专业户”的形象。
这种深入人心的角色塑造也给颜冠英带来了不少困扰。在片场休息时，他因穿着日军制服而被当地村民误认为是真正的日本人，随后遭到了殴打。这一事件不仅反映了村民们对历史的深刻记忆和对侵略者的强烈愤怒，也展示了颜冠英所饰演角色在观众心中的深远影响。
此外，颜冠英的家人也曾因他的角色产生误解。他的儿子在幼儿园时，由于不理解父亲的职业及角色，竟然称自己爸爸是汉奸。这一误会几乎导致颜冠英的妻子与他分开，可以看出颜冠英所扮演的角色对家庭生活的深远影响。
尽管如此，颜冠英始终对表演抱有热情，并尊重每一个角色。他清楚作为演员的责任在于通过表演打动观众的内心，无论是正面角色还是反面角色，都要全心全意去诠释。这种对艺术的执着和对角色的深刻理解，使得颜冠英在演艺之路上不断前行，成为中国影视行业中不可或缺的一部分。
第九位：吴越 —— 在演艺事业中展现的韧性与对网络暴力的理智应对
吴越，这位于1972年出生于上海闵行区的中国大陆女演员，以出色的表演和独特的吸引力在影视行业中脱颖而出。她毕业于上海戏剧学院，不仅在演艺事业上取得了辉煌成就，还担任上海电影家协会的副主席，充分体现了她在业界的地位和影响力。
吴越的演艺经历充满多样性，从《上海沧桑》到《中国往事》，再到《和平年代》和《我的前半生》，她不断创造出多个令人难忘的角色，赢得了观众的喜爱。然而，她在《我的前半生》中饰演的“小三”凌玲这一角色，却让她遭受到前所未有的网络暴力。
在剧中，凌玲这一角色因干涉他人婚姻而引起了广泛的争论。吴越通过出色的表演，使这个角色显得更加立体和真实，但也让她承受了观众大量的负面情绪。网络上的侮辱、谩骂，甚至针对她及家人的威胁与恐吓，让吴越一度深陷困境。
吴越展现了卓越的坚韧与理智。在遭受网络暴力时，她没有选择沉默或逃避，而是勇敢地站出来表达自己的看法。为了减轻负面评论的影响，她关闭了微博的评论功能，并呼吁实施实名评论制，以净化网络环境。吴越的这些举措不仅是对自身的一种保护，也是一种对抗网络暴力的有力反击。
吴越的坚强与理智是我们值得效仿的榜样。她在演艺事业中始终怀有对艺术的热情与追求，勇敢地面对各种挑战，毫不畏惧。而当遭遇网络暴力时，她也能够保持冷静，用积极的心态去应对。这种精神不仅为她的演艺事业带来了成功，也使她在生活中愈加坚定与自信。
期望未来有更多像吴越那样，以理性来对待网络暴力，共同打造一个更健康、和谐的网络空间。
第十名：蒋欣 —— 从“华妃”到真实自我，突破角色的限制
蒋欣，这位名声在外的女演员，出生于新疆维吾尔自治区乌鲁木齐市，祖籍则为湖南益阳。她凭借其独特的魅力和精湛的表演技巧，在影视行业中崭露头角。她是河南艺术职业学院的毕业生，因在《甄嬛传》、《欢乐颂》和《欢天喜地七仙女》等剧中的出色演出，获得了广泛的认可与喜爱。
在《甄嬛传》中，蒋欣所扮演的华妃角色格外引人瞩目。该角色以其阴险且狡诈的性格特点，成为剧中的一大亮点。然而，这一深入人心的形象，也使蒋欣在现实生活中面临诸多误解和困扰。观众常常将剧中的形象与演员本人混为一谈，将华妃的阴险特质投射到蒋欣身上，因此她不得不忍受许多无端的谩骂和骚扰。
在街上行走时，蒋欣常常被认出来。然而，有趣的是，路人往往选择默默拍摄她，而不是主动上来交谈，要求合影和签名的人更是寥寥无几。这一现象让蒋欣察觉到，观众对她的整体印象受到华妃这一角色的显著影响，使得他们对她产生了畏惧与疏离的感觉。
在参加活动时，蒋欣同样察觉到一些不太熟悉的工作人员对她保持距离，仿佛她真成了那个狠毒的华妃。这种误解让她感到无奈，但也增强了她用演技和作品来证明自己的决心。
面对这些挑战，蒋欣决定以一种平静的心态来应对。她清楚作为演员的责任在于通过表演来打动观众的心，无论角色是正面还是反面，这都是对演技的一次考验和锻炼。因此，她始终怀有对表演的热爱和敬畏，并通过更加出色的作品来回应观众的期待与质疑。